Vokalist İçin Mikrofon Tekniği ve Yerleştirme Önerileri: 5 Adım

2024 Yazar: John Day | [email protected]. Son düzenleme: 2024-01-30 13:20

Deneyimsizler için mikrofon kullanmak başlangıçta oldukça kolay bir işlem gibi görünebilir. En üstteki yuvarlak kısma kadar sadece konuşun veya şarkı söyleyin ve hoparlörlerden güzel net ve dengeli bir ses yayılacak ve bir araya gelen dinleyicilerden geniş bir alkış alacaksınız.

Ancak gerçek, geri bildirim, yetersiz ses seviyesi, çok fazla ses seviyesi veya çamurlu ses kalitesinin çok yaygın bir sorun olması nedeniyle çok farklı olabilir. Bu tür sorunlar ortaya çıkarsa, deneyimsiz bir sanatçı yanıtlar için PA sistem operatörüne başvurabilir, ancak bu sorunlar zayıf veya tutarsız mikrofon tekniğinin sonucuysa çözüm eve daha yakın olabilir.

Adım 1: Optimum Alış Konumu

Tüm mikrofonların, içinde sesi aldıkları optimum bir bölge vardır. Canlı vokal uygulamaları için kullanılan mikrofonların çoğu Kardioid mikrofonlar olarak bilinir. Kardioid mikrofonlar önde en fazla hassasiyete sahiptir ve arkada en az hassastır. Bu, onları istenmeyen ortam seslerinden yalıtır ve çok yönlü mikrofonlara göre geri bildirime karşı çok daha fazla direnç sağlar. Kardioid mikrofonlar bu nedenle özellikle gürültülü sahneler için uygundur. Kardoid mikrofonu kullanırken, genellikle sepetin önünde ve ortasında bulunan optimum toplama bölgesinin farkında olmanız çok önemlidir. Mikrofonun başka herhangi bir alanına konuşmak, ses üretiminin kalitesini azaltabilecek düşük veya aralıklı bir sinyal üretebilir.

Adım 2: Mikrofondan Uzaklık

Canlı şarkı söylemek son derece dinamik bir ses sinyali üretir, bu da çok çeşitli ses frekanslarının ve ses seviyelerinin üretildiği anlamına gelir. Kullanılan mikrofon, ses kaynağından üretilmesi muhtemel tüm frekanslarla başa çıkma yeteneğine sahip olmalıdır.

İnsan vokalleri söz konusu olduğunda, bu genellikle 50 Hz – 15 kHz arasındadır ve tüm kaliteli vokal mikrofonları bu frekans aralığıyla başarılı bir şekilde başa çıkabilecektir. Ses kullanımına uygun mikrofonları sağlamak PA kiralama operatörünüzün sorumluluğundadır, ancak sinyalin (seslerinin) seviyesi değiştiğinde mikrofonun ağzından uzaklığını ayarlamak kullanıcının sorumluluğundadır. Sessizce şarkı söylerken mikrofonu ağzınıza yaklaştırmalısınız. Vokal ses seviyesi arttıkça mikrofon daha uzağa taşınmalıdır. Bunun arkasındaki fikir, dinleyiciye kanalize edilen sesin hacminin, icracının amaçladığı ile orantılı olarak değişmesidir, ancak bu, hoparlörleri bozuk bir sinyalle potansiyel olarak aşırı yükleyecek ve ses mühendisinin sürekli olarak ayarlamak zorunda kalmasını önleyecek kadar dramatik değildir. vokal sinyalin kazanç ve çıkış hacmi.

Bir vokal mikrofonu kullanma konusunda daha deneyimli hale geldikçe, performansınız boyunca vokal ses seviyesi değiştikçe mikrofonun ağzınızdan olan mesafesini ayarlama yeteneğinizi geliştireceksiniz, ancak provalar ve ses kontrolleri sırasında mikrofon tekniğinizi kesinlikle denemeye değer. Amaç, şarkınız boyunca mümkün olduğunca sürekli bir ses seviyesinde, ancak gerekli kısımlarda hala gerekli vurguya sahip bir sinyal üretmektir.

3. Adım: Geri bildirim

Bir ses sinyali bir mikrofon tarafından sürekli olarak alındığında, PA sistemi tarafından güçlendirildiğinde, hoparlörler tarafından yayıldığında ve bir kez daha mikrofon tarafından alındığında üretilen geri bildirim. Sonuç, canlı müzik etkinlikleri sırasında düzenli olarak duyulan, giderek artan yüksek sesli uluma veya uğultu.

Ses mühendisinizin, grafik ekolayzerler, sınırlayıcılar ve kapılar dahil olmak üzere geri bildirim olasılığını azaltmak için emrinde belirli araçları vardır, ancak bir icracı olarak geri bildirim oluşumunu azaltmanın anahtarı, mikrofonun kendi sinyalini alma şansını önlemektir. Bu, mikrofonu hoparlörlerin yanına veya önüne almaktan kaçınmayı, mikrofonu sahnedeki monitörlere doğrultmamayı ve yakın mesafeden doğrudan mikrofona bağırmamayı veya çığlık atmamayı içerir. Bazı mekanlar, doğal akustik özellikleri nedeniyle geri bildirime daha yatkın olabilir. Geri bildirim konusunda endişeleriniz varsa, mekanla ilgili herhangi bir sorun hakkında size tavsiyelerde bulunabilecek ve üstlenebileceğiniz önleyici eylemleri önerebilecek ses mühendisinize başvurun.

Adım 4: Mikrofona İyi Bakın

Kabarık bir gitar solosu sırasında mikrofonu başınızın etrafında döndürmenin özellikle havalı göründüğünü düşünebilirsiniz, ancak hiçbir şey bir mikrofonu kaçınılmaz olarak zemine/tavana/davulcunun yüzüne çarptığından daha hızlı öldüremez. Mikrofonun ürettiği sesin kalitesini korumak için ona karşı nazik olun. Kullanılmadığı zaman standına koyun, yere düşürmemeye çalışın ve başınızın etrafında sallama isteğine karşı koyun. Mikrofonu kendiniz sağlamadığınız zaman bu durum iki kat daha doğrudur. Şirket içi veya kiralık bir PA sistemi kullanıyorsanız, kullanılan tüm PA ekipmanının size ait olmadığını ve bu nedenle orada rock and roll adına imha edilmeyeceğini dikkate alın. Sahnede bir şeyi yok etmek niyetindeyseniz, yalnızca bunun bedelini ödeyecek durumda değil, aynı zamanda oynamak için farklı bir mekan veya yeni bir görsel-işitsel kiralama şirketi bulduğunuzdan emin olun.

Adım 5: El Mikrofonu

Vokal mikrofonlar, kullanıldığında elde tutulacak şekilde tasarlanmıştır, ancak en iyi ses kalitesini elde etmek için mikrofonu sepetin etrafında değil, yalnızca şaftın etrafında tutun. Bu, geri bildirim şansını azaltır ve ses kalitesini korur. Ayrıca, PA sistemi tarafından alınıp güçlendirileceğinden, mikrofonu giysilere ve benzeri diğer nesnelere takmaktan kaçının.

Genel olarak bir mikrofon kullanırken dikkate alınması gereken pek çok husus vardır, ancak pratik ve deneyim ile bunlar sahne performansınızın doğal ve entegre bir parçası haline gelebilir ve sesin bütünlüğünü korumaya yardımcı olma ek yararına sahip olabilir.